Aleksandra Ołdak
artystka i projektantka graficzna pracująca z obrazem ruchomym, wizualizacją i instalacją przestrzenną.
Jej praktyka koncentruje się na relacjach między dźwiękiem, obrazem i środowiskiem, często rozwijanych
we współpracy z muzykami i performerami. Realizuje projekty wizualne dla koncertów, wystaw i form scenicznych, łącząc wizualizacje na żywo, zeskanowane obiekty oraz procesy postprodukcji z elementami scenografii.
artystka i projektantka graficzna pracująca z obrazem ruchomym, wizualizacją i instalacją przestrzenną.
Jej praktyka koncentruje się na relacjach między dźwiękiem, obrazem i środowiskiem, często rozwijanych
we współpracy z muzykami i performerami. Realizuje projekty wizualne dla koncertów, wystaw i form scenicznych, łącząc wizualizacje na żywo, zeskanowane obiekty oraz procesy postprodukcji z elementami scenografii.
Jej prace były prezentowane m.in. na Warszawskiej Jesieni, KODY: Festiwalu Tradycji i Awangardy Muzycznej, NeoArte – Syntezatorze Sztuk, Sacrum Profanum, DEMO Festival w Holandii oraz Daegu Contemporary Music Festival w Korei Południowej. W swojej praktyce operuje w obszarze spekulatywnej wizualności, badając relacje między symulacją a materialnością.
Aleksandra Ołdak is an artist and graphic designer working with moving image, visualization, and spatial installations. Her practice focuses on the relationship between sound, image, and environment, often developed in collaboration with musicians and performers. She develops visual work for concerts, exhibitions, and stage-based projects, combining live visuals, scanned objects, and post-production processes with scenographic elements.
Her work has been presented at festivals and institutions such as Warsaw Autumn, KODY Festival of Tradition and Avant-Garde Music, NeoArte – Synthesizer of Arts, Sacrum Profanum, DEMO Festival (Netherlands),
and Daegu Contemporary Music Festival (South Korea). Her practice engages with speculative visuality, examining the boundary between simulation and materiality.
and Daegu Contemporary Music Festival (South Korea). Her practice engages with speculative visuality, examining the boundary between simulation and materiality.
CONTACT
olaoldak@gmail.com
+48 514 089 779
@aleksandra_ou
SELECTED PERFORMANCES AND LIVE SHOWS
2025
– LOUFR/OŁDAK – Fala Dźwięku, Warszawa – Visualization and scenography
– Festiwal Prawykonań, NOSPR, Katowice – Visualizations for the works of Nikolet Burzyńska and Jarosław Płoni
– No Sun To Burn – solo exhibition at Galeria 301, ASP Katowice, curator Marta Pogorzelec
– Szyny były złe, a podwozie też było złe – Fringe Warsaw, group exhibition with Ludmila Bubanova and Olga Borawska
– John Cage: Sonaty i Interludia – concert by Martyna Zakrzewska, Sacrum Profanum, Cracow
+48 514 089 779
@aleksandra_ou
SELECTED PERFORMANCES AND LIVE SHOWS
2026
–Witold Lutosławski - String Quartet (1964) visualizations for a performance by Ãtma Quartet
–Witold Lutosławski - String Quartet (1964) visualizations for a performance by Ãtma Quartet
2025
– LOUFR/OŁDAK – Fala Dźwięku, Warszawa – Visualization and scenography
– Festiwal Prawykonań, NOSPR, Katowice – Visualizations for the works of Nikolet Burzyńska and Jarosław Płoni
– No Sun To Burn – solo exhibition at Galeria 301, ASP Katowice, curator Marta Pogorzelec
– Szyny były złe, a podwozie też było złe – Fringe Warsaw, group exhibition with Ludmila Bubanova and Olga Borawska
– John Cage: Sonaty i Interludia – concert by Martyna Zakrzewska, Sacrum Profanum, Cracow
2024
– John Cage: Sonaty i Interludia – concert by Martyna Zakrzewska, Kody: Festival of Tradition and Avant-Garde Music, Lublin
– Glown down – Windowlicker gallery, Warsaw, group exhibition, curator Mila Soporowska
– DROGA DO - Audiovisual installation with music by Nina Fukuoka / Polin Museum
– John Cage: Sonaty i Interludia – concert by Martyna Zakrzewska, Kody: Festival of Tradition and Avant-Garde Music, Lublin
– Glown down – Windowlicker gallery, Warsaw, group exhibition, curator Mila Soporowska
– DROGA DO - Audiovisual installation with music by Nina Fukuoka / Polin Museum
2023
– Aspern Suite Salvatore Sciarrino – opera performed by Joanna Freszel and Hashtag Ensemble, conducted by Lilianna Krych, directed by Pia Partum, Teatr Studio, Warsaw
– Życie ze zmarłymi, group exhibition, Kopuła.9, Warsaw
– Aspern Suite Salvatore Sciarrino – opera performed by Joanna Freszel and Hashtag Ensemble, conducted by Lilianna Krych, directed by Pia Partum, Teatr Studio, Warsaw
– Życie ze zmarłymi, group exhibition, Kopuła.9, Warsaw
2022
– Arkhe: Noise Maps – composition by Martyna Kosecka, performed by Neo Quartet – 33rd Daegu Contemporary Music Festival, South Korea
– Nagła wystawa – Galeria Elektor, Warsaw – group exhibition
– Demo Festival – Amsterdam – group exhibition for motion designers
– Arkhe: Noise Maps – composition by Martyna Kosecka, performed by Neo Quartet – 33rd Daegu Contemporary Music Festival, South Korea
– Nagła wystawa – Galeria Elektor, Warsaw – group exhibition
– Demo Festival – Amsterdam – group exhibition for motion designers
2021
– Formy Żeńskie – concert – Sacrum Profanum
– Król Bawełny – performance, directed by Arkadiusz Buszko, Festival Łódź Four Cultures and Arlekin Puppet Theatre im. Henryk Ryl in Łódź
– Lalki – concert/performance – Ko-MAT ensemble, Warsaw Autumn
– Arkhe: Noise Maps – composition by Martyna Kosecka, Neo Quartet performance, NeoArte. Syntezator Sztuki, Gdańsk
– Wir Spektralizmu – concert, work by Gérard Grisey – Vortex Temporum I, II, III, performed by Spółdzielnia Muzyczna Contemporary Ensemble, Sacrum Profanum, Kraków
– Formy Żeńskie – concert – Sacrum Profanum
– Król Bawełny – performance, directed by Arkadiusz Buszko, Festival Łódź Four Cultures and Arlekin Puppet Theatre im. Henryk Ryl in Łódź
– Lalki – concert/performance – Ko-MAT ensemble, Warsaw Autumn
– Arkhe: Noise Maps – composition by Martyna Kosecka, Neo Quartet performance, NeoArte. Syntezator Sztuki, Gdańsk
– Wir Spektralizmu – concert, work by Gérard Grisey – Vortex Temporum I, II, III, performed by Spółdzielnia Muzyczna Contemporary Ensemble, Sacrum Profanum, Kraków
2020
– Anonymous – opera/performance, composer/director: Rafał Ryterski, Festival of Tradition and Avant-Garde Music KODY, Lublin
– Anonymous – opera/performance, composer/director: Rafał Ryterski, Festival of Tradition and Avant-Garde Music KODY, Lublin
2019
– Morze – multimedia concert, directed by Pia Partum, Nowy Teatr, Warsaw
– MUST SEE – exhibition of best works by See&Say
– Morze – multimedia concert, directed by Pia Partum, Nowy Teatr, Warsaw
– MUST SEE – exhibition of best works by See&Say
2018
– X Summer Festival in honor of J. Waldorff in Radziejowice – multimedia concert, music by Warsaw Laptop Orchestra, Pałac in Radziejowice
– Noc Muzeów – multimedia concert, music by Warsaw Laptop Orchestra, Pałac Czapskich in Warsaw
– Embody, Warsaw Autumn – concert, composer: Rafał Ryterski, Nowy Teatr in Warsaw
– Królowa Śniegu – performance, directed by Przemysław Jaszczak, Teatr Miejski in Gliwice
– X Summer Festival in honor of J. Waldorff in Radziejowice – multimedia concert, music by Warsaw Laptop Orchestra, Pałac in Radziejowice
– Noc Muzeów – multimedia concert, music by Warsaw Laptop Orchestra, Pałac Czapskich in Warsaw
– Embody, Warsaw Autumn – concert, composer: Rafał Ryterski, Nowy Teatr in Warsaw
– Królowa Śniegu – performance, directed by Przemysław Jaszczak, Teatr Miejski in Gliwice
2017
– Anonymous – opera/performance, composer/director: Rafał Ryterski, Fryderyk Chopin University of Music in Warsaw
– Ostatni Syn – performance, directed by Przemysław Jaszczak, Teatr Żydowski in Warsaw
– Anonymous – opera/performance, composer/director: Rafał Ryterski, Fryderyk Chopin University of Music in Warsaw
– Ostatni Syn – performance, directed by Przemysław Jaszczak, Teatr Żydowski in Warsaw